Confira o incrível trabalho de Michelle Spalding na arte de restauração de fotos antigas

Michelle Spalding ocasionalmente recebe solicitações para restaurar fotos danificadas de famílias no Photoshop. Algumas dessas fotos sofreram danos pesados e a mesma confessa que gosta desse desafio em particular. A maioria é preciosa de um jeito ou de outro para o cliente, e muitas vezes é a única foto que alguém tem de um parente querido ou perdido. Ela acha importante ter tempo para restaurar essas fotos. É fácil usar atalhos, mas os melhores resultados vêm de um cuidado meticuloso.

A única foto de uma mulher de si mesma quando criança e a única imagem de seus avós

A imagem original está à esquerda. À direita é a imagem depois de reduzir o contraste adjacente às lágrimas e rachaduras, em seguida, preenchendo as rachaduras usando a amostragem de pixels adjacentes. Isso pode ser feito usando ferramentas no Photoshop como preenchimento "consciente de conteúdo" ou o pincel de recuperação. No entanto, em áreas onde detalhes precisos são críticos (como faces), prefiro fazer essa etapa manualmente a olho nu, pois mantém o maior número de pixels intactos intactos. Diz Michelle

A imagem à esquerda mostra a camada de cinzas amostradas usada para preencher as rachaduras e as lágrimas. À direita, o verde indica as áreas de falta de emulsão (dados). Como você pode ver, não é tanto dano quanto você pode suspeitar. Ao preencher as rachaduras, eu trabalho em uma camada separada e preencho apenas as áreas de emulsão faltando. Eu não pintei áreas não danificadas ou intactas da foto e não misturo o preenchimento nas áreas adjacentes. Diz Michelle

Grande parte da perda está em áreas que são chamadas de "não críticas", o que significa que não há muito recursos identificáveis. As transições cuidadosamente evitadas / queimadas nestas áreas irão dar forma ao rosto. As áreas amarelas são onde detalhes críticos foram perdidos. Essas áreas contribuem significativamente para a aparência de uma pessoa. A perda nessas áreas pode ser difícil de restaurar. Mas, novamente, as áreas são relativamente pequenas em relação ao tamanho da cabeça.

Outra coisa que vale a pena prestar atenção são as áreas de grande dano. A digitalização de uma foto danificada geralmente deixa luzes e sombras que podem ser enganosas. As linhas pontilhadas indicam onde estavam as grandes lágrimas e onde é preciso prestar atenção ao sombreado, distinguindo o que está na foto versus as sombras causadas pela lâmpada do scanner. O conhecimento da anatomia se torna crítico nesse ponto, para que você possa equilibrar o sombreamento de uma forma consistente com a forma do crânio e da carne. Eu costumo usar o borrão (então desfazer) para que eu possa ver melhor a forma. Diz Michelle

A imagem à esquerda é o que acredito ser uma reconstrução bastante precisa do cavalheiro na foto. Cheguei a isso usando técnicas de amostragem (manual e digital) e misturando usando as menores brushes de dodge/burn . A partir daí, criei detalhes nos recursos que eram genéricos e adequados dentro do contexto de outros recursos (à direita). É aqui que o conhecimento das habilidades de anatomia e ilustração ajuda na restauração. Você pode nem sempre conseguir a precisão “histórica”, mas o resultado final será muito mais próximo da aparência real do que o uso de outras técnicas de reparo. Salve seus atalhos e truques para áreas de uma imagem que não são tão críticas como olhos, bocas e narizes. Trabalhar pixel a pixel é tedioso, mas os resultados podem ser recompensadores. Revela Michelle

Tubos removidos de uma foto de bebê